Controversa referitoare la masteratele lui Taylor Swift

Taylor Swift (fotografiată în 2006) și-a semnat contractul de înregistrare cu Big Machine Records în 2005, la vârsta de 15 ani, dând stăpânirea masteratelor primelor ei șase albume de studio casei.

Pe 30 iunie 2019, cântăreața și compozitoarea americană Taylor Swift a intrat într-o dispută cu fosta ei casă de discuri, Big Machine Records, fondatorul acesteia, Scott Borchetta, și noul său proprietar, Scooter Braun, cu privire la proprietatea masteratelor primelor ei șase albume . A fost o dispută foarte mediatizată care a avut o acoperire mediatică pe scară largă și a determinat-o pe Swift să lanseze albumele reînregistrate - Fearless (Taylor's Version), Red (Taylor's Version), Speak Now (Taylor's Version) și 1989 (Taylor's Version) — din 2021 până în 2023 pentru a obține stăpânirea completă asupra muzicii sale.

În noiembrie 2018, Swift a semnat un contract de înregistrare cu Republic Records, după ce contractul ei cu Big Machine a expirat. Media mainstream a raportat în iunie 2019 că Braun a cumpărat Big Machine de la Borchetta pentru 330 de milioane de dolari, finanțat de diverse firme de capital privat . Braun devenise proprietarul tuturor masteraturilor, videoclipurilor muzicale și operelor de artă protejate prin drepturi de autor de Big Machine, inclusiv cele ale primelor șase albume de studio ale lui Swift. Ca răspuns, Swift a declarat că a încercat să achiziționeze masteraturile, dar Big Machine a oferit condiții nefavorabile și știa că le va vinde altcuiva casa de discuri, dar nu se aștepta ca Braun să fie cumpărător, amintindu-și că este un „bătăuș neîncetat, manipulator”. Borchetta a susținut că Swift a refuzat o oportunitate de a cumpăra masterații.

Scooter Braun (în 2019) a cumpărat Big Machine în 2019 și a devenit proprietarul masteraturilor primelor șase din albumelor ale lui Taylor Swift, pe care le-a vândut către Shamrock Holdings în 2020.

În consecință, Big Machine și Swift au fost implicați într-o serie de dezacorduri care au dus la mai multă fricțiune; Swift a susținut că casa de discuri a împiedicat-o să își cânte melodiile ei la American Music Awards 2019 și să le folosească în documentarul ei Miss Americana (2020), în timp ce Big Machine a lansat Live from Clear Channel Stripped 2008 (2020), o lucrare nelansată de Swift, fără aprobarea ei. Swift a anunțat că va reînregistra cele șase albume și va deține ea însăși noile masteraturi. În octombrie 2020, Braun a vândut vechile masteraturi firmei de investiții a familiei Disney, Shamrock Holdings, pentru 405 de milioane de dolari cu condiția să continue să profite de pe urma lor. Swift și-a exprimat din nou dezaprobarea, a respins oferta lui Shamrock pentru un parteneriat de capital și a lansat albumele reînregistrate prin Republic, cu succes critic și comercial, doborând multiple recorduri de vânzări, streaming și topuri .

Diferiți muzicieni, jurnaliști, politicieni și oameni de știință au susținut poziția lui Swift, provocând un discurs despre drepturile artiștilor, proprietatea intelectuală, capitalul privat și etica în industria muzicală. Publicațiile au descris răspunsul ei și trecerea la reînregistrare ca măsuri influente, încurajând artiștii noi să negocieze pentru o mai mare proprietate asupra muzicii lor. iHeartRadio, cea mai mare rețea de radio din Statele Unite, a proclamat că va înlocui versiunile mai vechi în difuzarea sa cu melodiile reînregistrate de Swift. Billboard a numit-o pe Swift cea mai mare vedetă pop din 2021 pentru rezultatele de succes și fără precedent ale aventurii sale de reînregistrare. De atunci, Braun și-a exprimat regretul că a cumpărat masters lui Swift și Big Machine în general și, ulterior, și-a vândut întregul holding, Ithaca, către Hybe Corporation .

Fundal

Lege

Conform legislației americane privind drepturile de autor, o lansare de muzică este supusă a două drepturi de autor separate: dreptul de autor asupra melodiei sau compoziției muzicale în sine și dreptul de autor asupra înregistrării specifice a acelei melodii, care este de obicei conținută pe un masterat. Masteratul este prima înregistrare a muzicii, din care se fac copii pentru vânzare și distribuție. Prin urmare, proprietarul masterului deține drepturile de autor asupra tuturor formatelor de înregistrare, cum ar fi versiunile digitale pentru descărcare sau streaming, sau versiunile fizice, cum ar fi CD-urile și LP-urile de vinil . O parte care dorește să utilizeze sau să reproducă o înregistrare trebuie să obțină o licență de drept de autor autorizată de proprietarul principal. Înainte de apariția platformelor digitale, muzicienii se bazau pe casele de discuri pentru a-și promova muzica prin mijloace precum difuzarea sau distribuțiile fizice către retaileri. Casele de discuri le-ar cere de obicei artiștilor să le acorde drepturi asupra masteratelor „pe perpetuitate”. Pe de altă parte, deținerea operei muzicale este denumită drepturi de publicare, care acoperă materialele muzicale înainte de a deveni o înregistrare sonoră - versurile, melodiile, partiturile, compoziția și aranjamentele instrumentale. Compozitorii dețin în general drepturile de publicare și sunt numiți „editori” ai muzicii.

Context

Taylor Swift este o cântăreață și compozitoare din Wyomissing, Pennsylvania, Statele Unite. În 2003, la vârsta de 13 ani, a vizitat case de discuri majore din Nashville, Tennessee, pentru contracte de discuri, dar a fost respinsă. În 2004, Swift a interpretat melodii originale la o prezentare RCA Records și a primit un contract de dezvoltare a artistului, după care s-a mutat la Nashville și a lucrat cu compozitori cu experiență Music Row, cum ar fi Troy Verges, Brett Beavers, Brett James, Mac McAnally și Frații Warren . În 2005, ea a devenit cea mai tânără artistă (vârsta de 15 ani) semnată de editura Sony/ATV Tree, dar a părăsit RCA Records, deținută de Sony, din cauza îngrijorărilor ei că „acordurile de dezvoltare ar putea abandona artiștii”. Mai târziu, în 2005, Swift a participat la o expoziție din industrie la Bluebird Café din Nashville, unde a fost remarcată de un director de la DreamWorks Records, Scott Borchetta, care a avut ideea de a-și înființa propria casă de discuri independentă . În cele din urmă, Swift a semnat un contract de înregistrare pe 13 ani cu noua casă de discuri a lui Borchetta din Nashville, Big Machine Records, ca prim artist de înregistrare. Acordul ia oferit lui Big Machine dreptul de proprietate asupra primelor șase albume ale lui Swift în schimbul unui avans în numerar.

Din 2006 până în 2017, Swift a lansat șase albume de studio cu Big Machine: Taylor Swift (2006), Fearless (2008), Speak Now (2010), Red (2012), 1989 (2014) și Reputation (2017), toate dintre care au fost profitabile din punct de vedere comercial și l-au stabilit pe Swift drept unul dintre cei mai de succes artiști muzicali din istorie . Deși Big Machine deținea masterii, Swift și-a păstrat drepturile de publicare a albumelor datorită rolului ei de compozitoare principală a tuturor pieselor pe care le-a lansat sub etichetă. Acest lucru i-ar permite să reînregistreze melodiile în viitor, dacă dorește, conform acordului artist-label care limitează artistul să reînregistreze o melodie pentru o perioadă fixă de timp; Swift nu ar fi putut să-și reînregistreze munca muzicală dacă nu ar fi fost compozitoare.

În august 2018, conform Billboard, avocatul lui Swift, Donald Passman, și echipa ei de conducere au propus către Big Machine Label Group ca masteraturile să fie vândute înapoi către Swift, deoarece contractul lor se apropia de expirare; grupul de etichetă a răspuns că acest lucru s-ar întâmpla doar dacă și-ar reînnoi contractul de înregistrare cu Big Machine, fiind de acord să creeze mai multe albume sub etichetă pentru următorul deceniu. Cele două părți nu au ajuns niciodată la o înțelegere.

În cele din urmă, contractul lui Swift cu Big Machine Records a expirat în noiembrie 2018, în urma căruia ea a semnat un nou contract global cu Republic Records, o casă de discuri din New York deținută de Universal Music Group . Variety a raportat că catalogul lui Swift a constituit aproximativ 80% din veniturile Big Machine. Swift a dezvăluit o negociere ca parte a contractului ei cu Republic – orice vânzare a burselor Universal la Spotify, cea mai mare platformă de streaming muzical la cerere din lume, a dus la burse de capital pentru toți artiștii Universal pe o bază nerecuperabilă . Contractul i-a permis, de asemenea, Swift să dețină în totalitate albumele distribuite de label – atât master-urile, cât și drepturile de publicare – începând cu al șaptelea ei album de studio, Lover (2019), și, după cum a raportat Forbes, a oferit o plată de drepturi de autor de 50 la sută sau mai mult în comparație cu 10 până la 15 la sută „probabil” pe care Swift le primise de la Big Machine.

Disputa

Achiziție de către Braun

Scooter și cu mine am fost aliniați cu „viziunea mare aduce rezultate mari” încă de la prima întâlnire în 2010. De atunci l-am văzut construind o companie incredibilă și diversă, care este o completare perfectă pentru Big Machine Label Group. Spiritul nostru de artist în primul rând și lista combinată de talente, directori și active este acum o forță globală cu care trebuie să ținem cont. Aceasta este o zi foarte specială și începutul a ceea ce va fi cu siguranță un parteneriat fantastic și o cursă istorică.

“

”

– Scott Borchetta on selling Big Machine to Scooter Braun

Scooter Braun este un proprietar media american, manager de talente și om de afaceri cunoscut pentru gestionarea carierelor artiștilor de muzică Justin Bieber, Ariana Grande, Demi Lovato și Kanye West prin compania sa de media, SB Projects . În iunie 2019, The Wall Street Journal, urmat de alte mass-media mainstream, a raportat că holdingul Braun, Ithaca Holdings LLC, achiziționase în totalitate Big Machine Label Group prin achiziționarea acestuia pentru o valoare estimată de 330 de milioane de dolari. Achiziția a cuprins toate aspectele afacerii Big Machine, inclusiv lista de clienți, ofertele de distribuție, drepturile de publicare și masterele muzicale și a fost finanțată de companii americane de capital privat, cum ar fi Carlyle Group, 23 Capital și Soros Fund Management, toți care dețineau o participație la Ithaca. Într-un anunț comun, companiile au susținut că cumpărarea „creează una dintre cele mai puternice companii de etichetă, management, streaming, publicare și media, combinând servicii gratuite, artiști, directori și expertiză”. Ca parte a achiziției, proprietatea asupra tuturor master-urilor și drepturilor de autor deținute de Big Machine, inclusiv cele ale primelor șase albume de studio ale lui Swift, au fost transferate către Braun. Borchetta s-a alăturat consiliului de administrație al Ithaca, dobândind un interes minoritar în Ithaca și a rămas președinte și CEO al Big Machine.

Răspunsul lui Swift

Ani de zile am cerut, am pledat pentru șansa de a-mi deține munca. În schimb, mi s-a oferit ocazia să mă înscriu din nou la Big Machine Records și să „câștig” câte un album pe rând, câte unul pentru fiecare nou pe care l-am predat. ... Am aflat despre cumpărarea de către Scooter Braun a albumului meu. maeștri așa cum a fost anunțat lumii. Tot ce mă puteam gândi a fost hărțuirea neîncetată și manipulatoare pe care am primit-o de la mâinile lui ani de zile.

“

”

– Taylor Swift

Pe 30 iunie 2019, Big Machine a anunțat prin intermediul rețelelor sociale că grupul de etichetă a fost achiziționat de Braun, după care Swift a denunțat achiziția pe Tumblr în aceeași zi. Ea a declarat că a încercat să-și cumpere masteratele de ani de zile, dar nu i s-a dat o șansă decât dacă a semnat un alt contract care ar cere să creeze încă șase albume sub etichetă în schimbul masteratelor primelor șase, despre care ea a simțit că este "inacceptabil". Deși știa că Big Machine este de vânzare, ea a spus că nu știa că Braun  — pe care l-a descris ca un „bătăuș manipulator necontenit”  — va fi cumpărătorul: „În esență, moștenirea mea muzicală este pe cale să stea în mâinile cuiva care a încercat să-l demonteze”. Ea a subliniat implicarea lui Braun în crearea videoclipului lui West pentru single-ul său din 2016 „Famous”, pe care ea l-a descris drept „un videoclip muzical porno de răzbunare care dezbrăcă corpul gol”. Swift a susținut, de asemenea, că Braun a influențat -o pe Kim Kardashian, pe atunci căsătorită cu West, să orchestreze un fragment „înregistrat ilegal” din apelul lui Swift cu West și că „doi dintre clienții lui [Braun]” se complică pentru a-l agresa pe Swift online, făcând referire la un FaceTime. captură de ecran a lui Bieber, West și Braun, postată pe Instagram-ul lui Bieber după ce Kardashian a lansat fragmentul. Swift a acuzat-o pe Borchetta că și-a trădat loialitatea pentru că i-a vândut masteratele lui Braun, în ciuda faptului că era conștientă de rolul lui Braun în antagonizarea lui Swift. Passman a susținut că Borchetta nu i-a oferit niciodată lui Swift „o oportunitate de a-și cumpăra stăpânii, sau eticheta, cu un cec, așa cum se pare că [Borchetta] o face acum pentru alții”.

Răspunsul lui Borchetta

Ca răspuns, Borchetta a publicat o postare pe blog intitulată „Este timpul pentru adevăr” pe site-ul Big Machine. Pe 25 iunie 2019, acționarii Big Machine și Ithaca Holdings de la Braun au avut un apel telefonic cu privire la tranzacție. În timp ce tatăl lui Swift, Scott, era unul dintre acționarii minoritari ai casei de discuri (4 la sută), el nu s-a alăturat apelului din cauza unui acord „foarte strict” de nedezvăluire . Un ultim apel a avut loc pe 28 iunie, când Scott Swift a fost reprezentat de un avocat al companiei de administrare a lui Swift, 13 Management. Borchetta a spus că i-a trimis un mesaj lui Swift pe 29 iunie, susținând că ea cunoștea în prealabil tranzacția lui Braun. El a negat că Braun a fost ostil față de Swift, și a postat un mesaj text despre care pretindea că Swift l-a trimis înainte de a semna cu Republic Records; în mesaj, Swift a spus că va accepta un alt contract de șapte ani cu Big Machine, cu condiția să preia proprietatea asupra lucrărilor sale audiovizuale. Borchetta a fost de acord, dar a cerut un contract pe zece ani. Autenticitatea mesajului nu a fost verificată.

Ceartă în continuare

Swift la American Music Awards din 2019

Pe 14 noiembrie 2019, Swift i-a acuzat pe Braun și Borchetta că i-au împiedicat să cânte melodiile ei mai vechi la American Music Awards din 2019 și să folosească materiale mai vechi pentru documentarul ei din 2020 , Miss Americana . Ea a spus că „exercită un control tiranic” asupra muzicii ei și a susținut că Borchetta i-a spus echipei sale că i se va permite să folosească muzica doar dacă va fi de acord să nu reînregistreze „versiuni copiate” ale melodiilor ei; Swift a comentat: „mesajul care mi se trimite este foarte clar. Practic, fii o fetiță bună și taci. Sau vei fi pedepsită”.

Ca răspuns, Big Machine a respins afirmația lui Swift, „am lucrat cu sârguință pentru a avea o conversație despre aceste probleme cu Taylor și echipa ei pentru a merge mai departe în mod productiv. Cu toate acestea, în ciuda eforturilor noastre persistente de a găsi o soluție privată și reciproc satisfăcătoare, Taylor a făcut unilateral decizia de aseară de a-și înrola baza de fani.” Cu toate acestea, pe 18 noiembrie, casa de discuri a emis o declarație în care spunea că „au fost de acord să acorde toate licențele pentru spectacolele artiștilor lor pentru a difuza în flux post show și pentru a fi retransmis pe platforme aprobate de comun acord” pentru AMA, fără a numi-o pe Swift. De asemenea, a mai spus că Big Machine a negociat cu producătorul AMA, Dick Clark Productions (DCP). DCP a negat că a fost de acord să emită vreo declarație cu Big Machine.

Publicistul lui Swift, Tree Paine, a lansat o declarație a doua zi. Paine a spus că Swift a evitat să interpreteze melodiile ei mai vechi la Gala Tmall Double Eleven 2020, un eveniment de Ziua single-ului din Shanghai, China, și a cântat doar trei melodii de la Lover, deoarece „era clar că Big Machine Label Group a simțit orice interpretare televizată a cântecelor din catalog ar încălca acordul", atașând o captură de ecran a unei părți dintr-un presupus e-mail de la Big Machine care spune: „Vă rugăm să fiți avertizat că [Big Machine] nu va fi de acord să emită licențe pentru înregistrările existente sau derogări de la restricțiile de reînregistrare în legătură cu aceste două proiecte: documentarul Netflix și evenimentul Alibaba „Double Eleven”. Paine a negat, de asemenea, declarația lui Big Machine care spunea că Swift „a recunoscut că datorează prin contract milioane de dolari și mai multe burse” casei și a susținut că eticheta încearcă să se abată de la „cele 7,9 milioane de dolari în redevențe neplătite” pe care eticheta le datorează lui Swift „de-a lungul mai multor ani”, după cum este evaluat de „un auditor profesionist independent”. Swift a interpretat șase cântece la AMA 2019 pe 24 noiembrie 2019, dintre care patru erau de pe primele șase albume ale ei și a primit premiul Artist of the Decade .

În aprilie 2020, Big Machine a lansat Live from Clear Channel Stripped 2008, un album live cu spectacolele lui Swift la o emisiune radio din 2008. Swift a spus că nu a autorizat eliberarea și a respins-o ca „doar un alt caz de lăcomie nerușinată pe vremea coronavirusului ”. Live from Clear Channel Stripped 2008 a câștigat doar 33 de unități în SUA și nu s-a clasat nicăieri. Din august 2019 până în ianuarie 2020, Big Machine a lansat 4.000 de LP-uri de vinil din fiecare dintre single-urile lui Taylor Swift pentru cea de-a 13-a aniversare a albumului, care a fost întâmpinată cu reacții imediate din partea susținătorilor lui Swift.

Urmări

Soluția lui Swift la criza ei a fost să creeze noi înregistrări ale tuturor lucrărilor muzicale din cele șase albume, folosind drepturile de publicare pe care le păstra și să aibă produsul finit să sune cât mai aproape de original. Ea a anunțat în august 2019, într-un episod special al CBS News Sunday Morning cu jurnalista americană Tracy Smith , că va „reînregistra” și va lansa cele șase albume pentru a deține ea însăși drepturile complete, de îndată ce contractul ei cu Big Machine i-a permis. Prin reînregistrare, Swift își acoperă din punct de vedere tehnic propriile melodii ca noi înregistrări, rezultând noi masteraturi pe care le deține în totalitate, permițându-i să controleze acordarea de licențe pentru melodiile sale pentru uz comercial, cunoscută sub numele de sincronizare, prin eludarea proprietarilor de masteraturi mai vechi şi ulterior devalorizându-i.

Vânzare către Shamrock

În octombrie 2020, Braun a vândut masteratele, videoclipurile asociate și lucrările de artă către Shamrock Holdings , o firmă americană de capital privat deținută de proprietatea Disney, pentru suma estimată de 405 milioane de dolari. Swift a declarat că ea a încercat să negocieze cu Braun, dar că el i-a oferit șansa de a cumpăra masterii înapoi doar dacă ea a semnat un NDA „de fier” care i-a permis doar să vorbească pozitiv despre Braun în timpul procesului; ea a refuzat să semneze NDA-ul. Ea a susținut, de asemenea, că Braun ia mandatat Shamrock să nu o notifice cu privire la vânzare până când aceasta este finalizată și că a refuzat în continuare o ofertă a lui Shamrock de a deveni partener de capital, pe motiv că Braun și Ithaca Holdings vor continua să beneficieze financiar. din munca ei. Swift și-a menținut decizia inițială și a început procesul de reînregistrare în noiembrie 2020. Ca răspuns, Shamrock a lansat o declarație: „Am făcut această investiție pentru că credem în valoarea imensă și în oportunitatea care vin odată cu munca [lui Swift]. Îi respectăm și îi susținem pe deplin decizia și, deși speram să fim parteneri oficiali, știam și că [aventura de reînregistrare a lui Swift] a fost un posibil rezultat pe care l-am luat în considerare.” Conform unui raport Music Business Worldwide din iunie 2023, Braun și Ithaca au obținut un profit de 265 de milioane de dolari din cumpărarea și vânzarea master-urilor.

Reînregistrările lui Swift

Swift a început să-și lanseze muzica reînregistrată în 2021. Albumele și melodiile reînregistrate sunt identificate prin nota „(Taylor's Version)” adăugată la toate titlurile lor, pentru a le distinge de înregistrările mai vechi.

În februarie 2021, Swift a anunțat că a terminat reînregistrarea Fearless și a lansat „ Love Story (Taylor's Version) ”, o reînregistrare a single-ului principal al albumului, „ Love Story ”, pe 12 februarie. Fearless (Taylor's Version) a fost lansată pe 9 aprilie pentru a fi apreciate de criticii muzicali, care au lăudat mișcarea lui Swift de a-și reînregistra muzica, considerând-o ca un act de păstrare a drepturilor artiștilor. Pe 15 septembrie, în urma unei tendințe virale TikTok care a implicat „ Wilest Dreams ” (2015) care câștiga amploare, înregistrarea mai veche a cântecului a acumulat 735.000 de redări pe Spotify, marcând cele mai mari fluxuri de o singură zi pentru acel cântec pe platforma de streaming. Pe 17 septembrie, Swift a tachinat podul melodiei reînregistrate ca parte a trend-ului menționat, cu un fragment pe TikTok, cu subtitrarea „dacă voi doriți să folosiți versiunea mea de wildest dreams pentru trend-ul de zoom lent, iată-o!”. „ Wilest Dreams (Taylor's Version) ” a fost ulterior lansat pe platformele de streaming. Swift a declarat că a văzut „Wildest Dreams” în trend-uri pe TikTok și a crezut că fanii ar trebui să aibă „versiunea [ei]” a cântecului. În primele patru ore de disponibilitate, „Wildest Dreams (Taylor's Version)” a adunat 2.003.391 de fluxuri Spotify, doborând recordul pe care „Wildest Dreams” l-a stabilit cu câteva zile înainte.

Pe 12 noiembrie 2021, Swift a lansat Red (Taylor's Version), numărul reînregistrat al lui Red, constând din toate cele 30 de melodii care au fost inițial concepute pentru versiunea din 2012. Albumul a doborât mai multe recorduri de vânzări, streaming și topuri, și a fost întâmpinat cu aprecieri larg răspândite, devenind cel mai bine cotat albumul ei de critici de la Metacritic . Piesa sa de închidere, "All Too Well (10 Minute Version) (Taylor's Version) (From the Vault) ", i-a adus lui Swift a opta melodie Billboard Hot 100 numărul unu din cariera ei și a obținut recordul mondial Guinness pentru cea mai lungă melodie de până acum în fruntea graficului. Producătorul melodiei, Jack Antonoff, a declarat pentru Rolling Stone că o melodie de 10 minute care se află în topul Top 100 îi învață pe artiști să „nu asculte” la ceea ce are de spus industria. „This Love (Taylor's Version)”, o piesă din 1989 (Taylor's Version), a fost lansată pe 6 mai 2022. În septembrie 2022, Swift a refuzat o ofertă de a fi titlul al spectacolului de pauză Super Bowl LVII din 2023, refuzând să joace spectacolul până când procesul ei de reînregistrare este terminat.

În martie 2023, înaintea turneului Eras, Swift a lansat o reînregistrare a piesei ediției deluxe Speak Now „If This Was a Movie”, împreună cu reînregistrări ale „Safe & Sound” și „Eyes Open” de la The Hunger. Jocuri: Cântece din Districtul 12 și dincolo . La primul spectacol din turneu din Nashville, pe 5 mai, Swift a anunțat Speak Now (Taylor's Version), care a fost lansat pe 7 iulie. A doborât recordul Spotify pentru cele mai multe zile de streamuri pentru un album în 2023, a făcut-o pe Swift prima femeie care a obținut 12 albume numărul unu Billboard 200 și cea mai rapidă femeie care a strâns 10 albume numărul unu în Marea Britanie, depășind-o pe Madonna .

1989 (Taylor's Version) a fost lansat pe 27 octombrie 2023. La nivel global, a obținut cele mai mari fluxuri de o singură zi pentru un album în 2023 pe Spotify , iar piesele sale au ocupat simultan primele șase ale Billboard Global 200, făcându-l pe Swift primul artist care a făcut acest lucru . În SUA, 1989 (Taylor's Version) a devenit cel de-al șaselea album al Swift care a vândut un milion de copii într-o singură săptămână și a depășit Midnights, al zecelea album de studio al ei, pentru cele mai mari vânzări de vinil în prima săptămână din secolul XXI. 1989 (Taylor's Version) a debutat în vârful Billboard 200 cu peste 1,6 de milioane de unități, depășind cifrele inițiale din prima săptămână a lui1989 cu 400.000 de unități și a marcat cea mai mare săptămână de vânzări de albume din cariera lui Swift și deceniul 2020. Piesele „From the Vault" „ Is It Over Now? ”, „ Now That We Don’t Talk ” și "' Slut!'" au ocupat primele trei locuri ale Hot 100 în această ordine.

Ancheta presei

Pe 16 noiembrie 2020, jurnalistul de la Variety Shirley Halperin a raportat că „unii oameni din interior speculează că valoarea [masteratelor lui Swift] ar putea ajunge până la 450 de milioane de dolari odată ce anumite câștiguri sunt luate în considerare”. Potrivit unui raport din noiembrie 2021 al Financial Times, Braun credea că Swift „doar cacealma” cu privire la reînregistrare. Ziarul a declarat că, după ce a cumpărat Big Machine, Braun a început să caute cumpărători pentru maeștrii catalogului din spate al lui Swift și că el și co-investitorii le-au spus potențialilor cumpărători că Swift nu va reînregistra albumele, numind anunțul ei „vid. amenințare"; Braun le-a mai spus cumpărătorilor că postările lui Swift despre dispută nu vor face decât să genereze mai multă publicitate, stimulând fluxurile și descărcările albumelor. Financial Times a susținut, de asemenea, că înțelegerea dintre Braun și Shamrock a inclus „un profit post-cumpărare către Braun și Carlyle Group, dacă vânzările și fluxurile ating anumite ținte”. Pe 10 decembrie 2021, The New York Times a publicat că Carlyle Group l-a contactat pe Braun și l-a încurajat să ajungă la o încetare a focului cu Swift, cum ar fi un parteneriat în joint-venture, pentru a o împiedica să reînregistreze, potrivit unui grup nedezvăluit de „ patru persoane apropiate situației”, dintre care trei au declarat că firma este „nemulțumită să fie târâtă în dispută într-un mod atât de public”.

Reportera Business Insider Anna Silman a lansat o investigație exclusivă în martie 2022. Silman a scris că unul dintre multele motive ale lui Swift de a detesta achiziționarea de către Braun a masteratelor este gestionarea proastă a relației dintre Justin Bieber și Selena Gomez, aceasta din urmă fiind unul dintre cei mai apropiați prieteni ai lui Swift și invers. Silman a declarat, de asemenea, că Braun controla știrile mai multor instituții media și bloguri. Rapperul american Lil Twist i-a spus lui Silman că Braun a folosit site-uri tabloide precum TMZ și Page Six pentru a planta povești negative despre rapper. Silman a susținut că Braun a refuzat să vorbească în înregistrare și că multor altora le-a fost frică să intre în înregistrare din cauza „reprezentantului litigios” al lui Braun. În plus, ea a declarat că avocatul lui Braun, Marty Singer, a amenințat Business Insider de mai multe ori cu privire la anchetă, susținând că Silman este părtinitor și are „legături profunde cu tabăra Taylor Swift”.

Reacții

Controversa a fost foarte mediatizată, atrăgând reacții și critici de pe internet. Reînregistrările lui Swift au fost unul dintre cele mai discutate și acoperite subiecte de știri din 2020-2021 și au fost descrise de instituțiile media drept unul dintre cele mai importante evenimente din cultura pop din 2021. Evening Standard a numit-o „cea mai mare ceartă a muzicii”, pentru că „cataloagele din spate schimbă în mod regulat mâinile în culise, dar aproape niciodată nu fac titluri”. Hashtag-urile „#IStandWithTaylor” și „#WeStandWithTaylor” au avut tendințe la nivel mondial pe Twitter în urma postării lui Swift. Billboard a scris, de la controversă, acțiuni „aliniate pentru Team Swift sau Team Braun, creând cea mai publică bătălie despre un maestru al artiștilor din memoria recentă”.

Industria de divertisment

Kelly Clarkson a îndemnat-o pe Swift să reînregistreze albumele.

Răspunsul lui Swift și postările pe rețelele sociale au stârnit sprijinul multora dintre contemporanii ei. Muzicienii care au susținut-o în mod deschis includ Dionne Warwick, Anne Murray, Cher, Selena Gomez, Halsey, Iggy Azalea, Sara Bareilles, Lily Allen, Tinashe, Ella Eyre, Hayley Kiyoko, Camila Cabello, Jordan Pruitt, Brendon Urie, Kelsea Ballerini, JoJo, Azealia Banks, The Regrettes, Echosmith, Antonoff, Haim, Alessia Cara, Allie X, Hrvy, Gretchen Peters, Iza, Katy Perry, și Anita Baker, care au fost de acord cu Swift că artiștii ar trebui să dețină pe drept muzica lor. Muzicianul american Sky Ferreira a susținut-o pe Swift și a povestit despre propria ei bătălie asupra stăpânilor ei: „ industria divertismentului este plină de bătăuși și proști sub calificați, cu mult prea multă putere pentru binele lor”. Când a fost întrebat despre poziția sa, cântărețul și compozitorul englez Ed Sheeran a spus „Am vorbit direct cu [Swift], așa cum fac întotdeauna”. Cântăreața americană Kelly Clarkson, într-un tweet, a îndemnat-o pe Swift să reînregistreze albumele; „Ar trebui să intri și să reînregistrezi toate melodiile pe care nu le deții masterul exact cum le-ai făcut ... Aș cumpăra toate versiunile noi doar pentru a dovedi un punct.” Alți cântăreți nu l-au urmărit pe Braun pe conturile lor de socializare. Pe lângă muzicieni, vedete precum Cara Delevingne, Heidi Montag, Sara Sampaio, Martha Hunt, Gigi Hadid, Antoni Porowski, Bobby Berk, Ruby Rose, Jameela Jamil, Joseph Kahn, Mike Birbiglia, și Mamrie Hart au susținut-o și ei pe Swift prin postări pe rețelele sociale.

Câțiva muzicieni l-au susținut pe Braun, inclusiv cântăreața și compozitoarea australiană Sia cântăreața americană Ty Dolla Sign și clienții lui Braun, Bieber și Lovato. Lovato și Sia au spus că cred că Braun este un „om bun” și că acțiunile lui nu au fost personale. Artistul american Todrick Hall, care a fost anterior client al lui Braun, l-a susținut pe Swift și l-a acuzat pe Braun de homofobie ; Hall s-a angajat într-o ceartă dus-întors cu Lovato pe Twitter. Într-o postare pe Instagram, Bieber și-a cerut scuze lui Swift pentru captura de ecran FaceTime (cu Braun și West) pe care a postat-o în 2016 cu o legendă care o vizează; cu toate acestea, Bieber l-a apărat pe Braun, spunând că Braun a susținut-o pe Swift de când a lăsat-o pe Bieber să fie actul de deschidere al turneului său Fearless și a adăugat: „Au trecut ani, nu ne-am intersectat și am ajuns să ne comunicăm diferențele, rănile sau frustrările. Deci, pentru tine. a-l duce pe rețelele de socializare și a-i face pe oameni să urască pe Scooter nu este corect.” Soția lui Bieber , Hailey, l-a numit „domn” sub post, ceea ce a determinat-o pe Delevingne să-i critice pe Bieber pentru ceea ce ea a considerat o prietenie nesincera. Grande, și el un client al Braun, a postat o poveste pe Instagram în care o felicită pe Braun pentru achiziție, dar a șters-o după ce Swift și-a postat declarația. David Geffen, un director muzical pe care Braun l-a descris adesea ca un mentor, l-a susținut pe Braun, dar a spus că „numai timpul va spune cine a luat decizia înțeleaptă”.

Critici muzicali

Publicațiile au evidențiat opoziția publică a lui Swift față de achiziție ca fiind pioniera: în timp ce problema proprietății de master și conflictele dintre casele de discuri și artiști precum Prince, Beatles, Janet Jackson și Def Leppard au fost predominante, Swift a fost unul dintre puținii care au făcut. este public. Jurnaliştii Rolling Stone au descris disputa ca fiind unul dintre cele 50 de „cele mai importante momente” ale anilor 2010. Dominic Rushe de la The Guardian a spus că situația lui Swift a sugerat o schimbare în era muzicii digitale, unde artiștii sunt mai informați cu privire la proprietatea lor și nu s-ar baza pe casele de discuri pentru marketing la fel de mult ca în trecut. Recunoscând vizibilitatea pe care a adus-o „una dintre cele mai longevive probleme ale industriei muzicale”, criticul Pitchfork Sam Sodomsky a spus că Swift „este, de asemenea, atât de uriașă – nu doar un artist, ci un brand – încât poate pune în practică schimbarea prin folosirea pârghiei fiabilității succesul ei”, și că atunci când face o declarație, este „profitabil din punct de vedere financiar pentru industrie să asculte”. Katie Rosseinsky 's Evening Standard a scris: „Nu este doar o altă ceartă între celebrități, aceasta ar putea avea repercusiuni de anvergură pentru industria muzicală”.

The New York Times, The AV Club și MarketWatch au considerat că criticile lui Swift au vizat firmele de capital privat, subliniind menționarea ei despre Carlyle Group în postările ei pe rețelele de socializare. The New York Times a spus că „într-un moment de indignare publică față de lăcomia corporativă și de o conștientizare sporită a dinamicii puterii bazate pe gen, doamna Swift, în vârstă de 29 de ani, a reușit să transforme o dispută comercială într-o cauză celebră”. Meera Jagannathan de la MarketWatch a descris Carlyle Group ca fiind o firmă „puternică și conectată politic” cu sediul în Washington, DC, ale cărei investiții constituie un portofoliu global de 272 de companii, inclusiv Supreme, Dunkin’ Brands și multe companii aerospațiale și de apărare .

Comentariul critic asupra deciziei lui Swift de a reînregistra a rămas și el favorabil. Chris Willman 's Variety, a scris că mișcarea foarte mediatizată a lui Swift de a-și reînregistra catalogul din spate ar inspira alți artiști să „împuțineze sau să armeze în continuare fanii în propriile dispute de afaceri”, spre deosebire de încercările comparativ mai puțin reușite ale contemporanilor săi de a-și deține muzica. Spencer Kornhaber 's Atlantic a opinat că reînregistrările au fost „o tură uimitoare a victoriei”, respingând observatorii din industrie care se îndoiau de Swift. Fawzia Khan 's Elle și Carrie Battan 's The New Yorker au salutat eticheta „(Taylor's Version)” atașată muzicii reînregistrate drept re-branding de geniu al catalogului din spate al lui Swift. Charlotte Richards, scriind pentru Money Marketing, a spus că situația ajută la înțelegerea „investițiilor periculoase”, precum cea a lui Braun. Reporterul New Zealand Herald, Lydia Burgham, a numit mișcarea „degetul mijlociu suprem pentru birocrația industriei muzicale”, în timp ce a dezvăluit că „chiar și cineva din puterea vedetă a lui Swift nu poate păstra drepturile asupra lucrării ei înregistrate”. Odată cu succesul lui Red (Taylor's Version), Hannah Towey de la Business Insider a spus că „era Taylor's Version trimite deja unde de șoc în întreaga industrie”.

„Spre deosebire de majoritatea artiștilor, când s-a confruntat cu acest tip de nedreptate, Swift a avut de fapt capacitatea de a se ridica pentru ea însăși și, făcând acest lucru, să invoce un dialog semnificativ și să inspire schimbarea în industria muzicală care se mișcă încet ... Re-înregistrarea unui catalog de șase albume complete și melodiile bonus secrete respective, apoi dezvoltarea unei campanii de mare succes pentru a conduce fanii fideli către noile versiuni ale albumelor lor îndrăgite - și departe de înregistrările principale originale, provocând o reducere a fluxurilor care vor fi imitat în declarația de venit a deținătorilor de drepturi – este ceva ce doar foarte, foarte puțini artiști îl pot face. Taylor Swift este, într-adevăr, printre acea mână.”

—Eilish Gilligan, 'Taylor Swift's Re-Recordings Expose The Music Industry's Chokehold On Intellectual Property'

Jurnalistul din Wall Street Journal, Neil Shah, a scris că, pentru că și-a folosit catalogul din spate în mass-media, cum ar fi pentru reclame și filme, Swift îi poate exclude pe Shamrock și Braun împrumutând direct melodia în cauză terței părți, aprobând ea însăși licența de drepturi de autor. Kate Dwyer de la Marie Claire a spus că albumele reînregistrate îl eliberează pe Swift de controlul tabloid sexist al vieții ei private care i-a umbrit lucrările trecute, reintroducând ascultătorii și criticii la aceleași melodii, dar fără „atât de mult prejudecăți de gen” și că Publicul care „nu credea că este feministă înainte (din orice motiv, sexist) nu poate nega sublinia feministă de a deveni purtătorul de cuvânt al industriei pentru drepturile artiștilor”.

Moştenire

Recunoaştere

La evenimentul Billboard Women in Music din 2019, Swift a primit premiul inaugural Femeia deceniului pentru anii 2010. În discursul ei de acceptare, Swift s-a adresat pentru prima dată în mod public lui Braun, criticând „ privilegiul masculin toxic ” și „lumea nereglementată a capitalului privat care vine și cumpără muzica [artiștilor] ca și cum ar fi o proprietate imobiliară – ca și cum ar fi o aplicație sau o linie de pantofi”. Ea a susținut că niciunul dintre investitori „nu s-a obosit să mă contacteze direct pe mine sau cu echipa mea – pentru a-și depune diligența cu privire la investiția lor; la investiția lor în mine. Pentru a întreba cum m-aș simți despre noul proprietar al artei mele, muzica pe care am scris-o., videoclipurile pe care le-am creat, fotografiile cu mine, scrisul meu de mână, desenele albumelor mele."

În decembrie 2021, Billboard a recunoscut-o pe Swift drept „Cea mai mare vedetă pop din 2021”, spunând că „a rescris regulile industriei și a avut unul dintre cei mai de impact din cariera ei pop, fără măcar să lanseze un album complet nou”. Revista a declarat că „succesul fără echivoc” al Fearless (Taylor's Version) și Red (Taylor's Version) dovedește acceptarea pe scară largă a înregistrărilor, care au înlocuit versiunile mai vechi ca „cele pe care ascultătorii le vor digera și vor avea grijă să meargă mai departe”. Academia de Înregistrări a spus că „Taylor's Version” sunt o tendință muzicală care a definit 2021. Swift și aventura ei de reînregistrare au fost prezentate într-un montaj video realizat de Vox, care rezumă evenimentele mondiale majore ale anului. Rolling Stone a enumerat achiziția de către Braun a masteratelor lui Swift drept una dintre cele mai proaste 50 de decizii luate în istoria industriei muzicale și a remarcat rolul lui Swift în schimbarea percepției publicului asupra conceptului de re-înregistrare sau re-masterizare.

Termenul „(Taylor's Version)” și variantele sale au obținut de atunci o importanță culturală ca slogan . Organizații precum Biroul Federal de Investigații (FBI) și Liga Națională de Fotbal (NFL) au folosit sau parodiat de atunci termenul în conținutul lor digital promoțional.

Impact financiar

Reînregistrările au avut un mare succes. Originalul Fearless se afla pe locul 157 în topul american Billboard 200 înainte de impactul Fearless (Taylor's Version), după care originalul a scăzut cu 19 la sută din vânzări și a căzut complet din top, în timp ce reînregistrarea a debutat pe primul loc. Ben Sisario de la The New York Times a opinat că Fearless (Taylor's Version) „a îndeplinit ceea ce părea a fi unul dintre obiectivele lui Swift: îngroparea originalului Fearless ”. Acesta a devenit un model: fiecare anunț al unui album Taylor's Version a provocat o creștere a interesului pentru albumul original, dar la lansarea noii înregistrări, originalul a scăzut în consum și a ieșit din top; Red original a scăzut cu 45 la sută, Speak Now cu 59 la sută și 1989 cu 44 la sută, după lansarea reînregistrărilor respective. În octombrie 2023, Bloomberg News a estimat valoarea celor patru reînregistrări la 400 de milioane de dolari.

Federația Internațională a Industriei Fonografice a raportat că Swift a fost cea mai bine vândută solistă și artistă feminină din 2021 . Forbes a estimat că câștigurile ei din 2021 sunt de 52.000.000 de dolari și a considerat că Swift „recrearea catalogului ei o pregătește și pentru o zi de plată potențial masivă”. Drepturile ei de publicare asupra primelor ei șase albume au fost evaluate la 200 de dolari milioane în 2022. Rolling Stone a raportat în ianuarie 2022 că Swift a fost cea mai bine plătită muziciană din 2021, datorită Fearless (Taylor's Version) și Red (Taylor's Version), înaintea artiștilor care au lansat albume noi în acel an. În decembrie 2022, Billboard a reiterat că Swift a fost muzicianul cel mai câștigat în 2021, luând acasă aproximativ 65,8 milioane de dolari, urmat de trupa engleză Rolling Stones (55,5 milioane de dolari).

Sincronizare

„În fiecare săptămână, primim o duzină de solicitări de sincronizare pentru a folosi „Shake It Off” într-o reclamă sau „Blank Space” într-un trailer de film și spunem nu tuturor unul dintre ei. Și motivul pentru care îmi reînregistrez muzica anul viitor este pentru că vreau ca muzica mea să trăiască mai departe. Vreau să fie în filme, vreau să fie în reclame. Dar vreau asta doar dacă îl dețin.”

—Swift to Billboard in 2019

Swift a refuzat în mod clar să autorizeze cererile de sincronizare pentru versiunile originale ale melodiilor sale de pe primele șase albume, sfătuind să folosească versiunile reînregistrate. Actorul american și fratele lui Swift, Austin, gestionează licențierea pieselor sale. O versiune coperta a „ Look What You Made Me Do ” (2017), single-ul principal al lui Reputation, a fost prezentată în genericul de deschidere al unui episod (difuzat pe 24 mai 2020) din serialul de thriller de spionaj Killing Eve . Artistul creditat ca interpretul copertei, Jack Leopards & the Dolphin Club, nu avea nicio existență documentată înainte de lansarea melodiei. Acesta a fost condus de un vocalist bărbat fără nume, speculat de unele instituții de presă a fi Austin și a fost produs de Jack Antonoff și Nils Sjöberg, acesta din urmă fiind pseudonim al lui Swift. Deoarece Swift nu a putut reînregistra Reputation la momentul difuzării episodului, unii au crezut că versiunea de coperta era modalitatea lui Swift de a ocoli problemele potențiale care ar apărea cu Big Machine în legătură cu licențiarea dreptului de autor pentru Killing Eve. O licență de drept de autor este obligatorie pentru utilizarea unui cântec într-o lucrare vizuală; în caz contrar, proprietarului dreptului de autor îi este permis să amendeze sau să depună acuzații împotriva părții care a folosit melodia fără licență.

O reclamă Match.com produsă de Ryan Reynolds ( foto ) a fost prima producție care a folosit un cântec Swift reînregistrat.

Piesele reînregistrate au fost prezentate în diverse medii vizuale: „Love Story (Taylor's Version)” a apărut într-o reclamă produsă de actorul canadian Ryan Reynolds pentru aplicația de întâlniri Match.com . „Wildest Dreams (Taylor's Version)” a fost utilizat pe scară largă în trailere pentru filmul de aventură animat Spirit Untamed (2021) și într-un episod din serialul fantastic Netflix Fate: The Winx Saga (2022). Trailerele serialului dramă romantic Amazon Prime Video The Summer I Turned Pretty au folosit părți din „This Love (Taylor's Version)” și „ Înapoi în decembrie (Taylor's Version) ”. „ Message in a Bottle ” (2021) și „Bad Blood (Taylor's Version)” sunt prezentate în filmul de animație cu supereroi DC League of Super-Pets (2022).

Potrivit Billboard, realizatorii de film sunt conștienți de faptul că „melodiile Swift din scene sau trailere creează instantaneu audiențe de streaming și de cumpărare de bilete” și, în schimb, utilizarea melodiilor generează interes pentru albumele reînregistrate. Mike Knobloch, președintele muzicii și publicării în corporația americană de mass-media NBC Universal (care a lansat Spirit Untamed ) și care a lucrat și cu echipa lui Swift pentru piesa Fifty Shades Darker „ I Don’t Wanna Live Forever” (2016), a susținut că „Swift expune muzică nouă celui mai larg public posibil. Deocamdată, strategia ei se concentrează pe filmele de familie, dar este puțin probabil ca această abordare să dureze pentru totdeauna ... Ea se află pe o listă scurtă de artiști care au impact pentru cel mai larg public. Dacă asta se traduce prin filme de familie ca țintă, atunci are sens. Dar nu cred că face asta exclusiv.”

Acțiunea fanilor

Jurnaliştii şi instituţiile media i-au creditat pe fanii lui Swift, cunoscuţi în mod obişnuit ca „ Swifties ”, că au ajutat-o pe Swift să amplifice publicitatea din jurul controversei şi succesul eforturilor ei de reînregistrare. În timp ce Braun a susținut că Swift și-a „armat” baza de fani făcând publică disputa.

Pe 30 iunie 2019, în urma știrii că Braun a achiziționat Big Machine – și împreună cu acesta și catalogul din spate al lui Swift – mulți dintre prietenii lui Braun l-au felicitat pentru conturile lor de pe rețelele sociale; Antreprenorul american David Grutman a subtitrat o captură de ecran a titlului știrilor cu „WHEN YOUR FRIEND BUYS TAYLOR SWIFT” în povestea sa de Instagram, pe care Braun a repost-o în contul său. Povestea și repostarea ei au fost șterse rapid după ce fanii lui Swift au susținut că reflectă adevărata intenție a lui Braun. Pe 22 noiembrie 2019, Braun a postat pe Instagram susținând că a primit amenințări cu moartea de la fanii lui Swift și că a vrut să aibă o conversație cu Swift în legătură cu disputa. El a scris: „Sunt sigur că nu există nicio situație care merită să pună în pericol siguranța cuiva”. Sediul Big Machine din Nashville a fost închis devreme pe 14 noiembrie 2019, din cauza „amenințărilor cu moartea directe și ostile” aduse angajaților companiei. O petiție online lansată de un fan pe Change.org, prin care îi chema pe Braun, Borchetta și Carlyle Group „să nu țină ostatică arta lui Swift”, a adunat 35.000 de reclamanți în primele trei ore. Michael Jones, directorul general al campaniilor în Change.org, a descris petiția drept „una dintre petițiile cu cea mai rapidă creștere de pe platformă în această lună”.

Fanii au extras și informații despre Carlyle Group și au susținut că are legături cu războiul civil din Yemen . Ulterior, publicații precum The New York Times au confirmat că Carlyle deține producătorul aerospațial Wesco Aircraft Holdings, care furnizează piese pentru construirea avioanelor de luptă din Arabia Saudită care sunt folosite pentru a arunca bombe în Yemen . După lansarea Fearless (Taylor's Version), fanii au blocat melodiile Fearless (2008) pe platformele lor de muzică digitală, cum ar fi Spotify, pentru a preveni transmiterea accidentală a acestuia — pentru a face înregistrările mai vechi „să dispară”. În episodul din 12 mai 2022 din The Tonight Show cu Jimmy Fallon, în monologul său de deschidere, gazda Jimmy Fallon a rezumat mai multe speculații ale fanilor despre următorul album reînregistrat de la Swift, teoretizând că urmează fie Speak Now (Taylor's Version), 1989 (Taylor's Version) sau ambele în același timp.

Recunoașterea colegilor

Muzicieni, de la artiști seniori precum Bryan Adams („în imagine” stânga) până la nou-veniți din 2021 precum Olivia Rodrigo (dreapta) au fost influențați de controversă.

Cântăreața și compozitoarea americană Olivia Rodrigo a declarat că a negociat cu casa ei de discuri pentru a deține ea însăși maeștrii muzicii sale, după ce a observat bătălia lui Swift, iar cântăreața britanică Rita Ora i-a mulțumit lui Swift pentru că i-a oferit un stimulent pentru a-și cumpăra ea însăși masters. Cântărețul american Joe Jonas a spus că dorește să reînregistreze catalogul din spate al lui Jonas Brothers la fel ca Swift. Muzicianul canadian Bryan Adams, grupul vocal american 98 Degrees și trupa rock americană The Departed au fost inspirați de Swift pentru a reînregistra. Muzicianul american Dave Grohl, liderul trupei rock Foo Fighters, a spus că a fost „profund impresionat” de Swift și îi susține viziunea. Rapperul american Snoop Dogg a citat reînregistrările lui Swift și a declarat că vrea să-și reînregistreze albumul de debut, Doggystyle (1993), dar nu s-a putut decide să o facă, deoarece nu a reușit să reproducă „sentimentul”. Cântăreața și compozitoarea americană Ashanti și-a anunțat intenția de a-și reînregistra albumul de debut omonim pentru a-și câștiga stăpâni și i-a spus lui Metro că se simte „împuternicită” de Swift; Ashanti a mai spus: „Cred că Taylor este uimitoare pentru ceea ce a făcut și pentru a putea fi o femeie în această industrie dominată de bărbați, pentru a realiza acest lucru este uimitor. A deține proprietatea și a avea șansa de a deține proprietatea asupra creativității tale este atât de important. atât de important. Bărbat, femeie, cântăreț, rapper, orice, sper că aceasta este o lecție pentru artiști pe care să o dețină acolo.”

Cântăreața și compozitoarea indoneziană Niki a declarat că Swift a inspirat-o să reînregistreze și să-și „reimagineze” melodiile originale pe care le-a șters de pe YouTube după ce a semnat cu casa ei de discuri, încorporându-le în al doilea album de studio al ei, Nicole (2022). Socialistul american Paris Hilton a lansat o versiune „actualizată” a piesei ei din 2006, „ Stars Are Blind ”, re-intitulată „Stars are Blind (Paris' Version)”, pe 30 decembrie 2022. Cântăreața americană SZA a lăudat-o pe Swift în interviul său pentru Billboard Woman of the Year din 2023: „Taylor a lăsat toată situația să treacă cu stăpânii ei, apoi a vândut toate nenorocitele de discuri alea. Acesta este cel mai mare „la naiba cu tine” instituției pe care l-am văzut vreodată în viața mea și aplaud profund acel rahat.” Rapperul american Offset, fost membru al grupului hip hop Migos, a pretins că este „Taylor Swift al rapului” în urma unei dispute cu Quality Control Music, fosta sa casă de discuri, cu privire la cariera sa solo. El a spus că caută „controlul asupra înregistrărilor sale principale”. Actrița irlandeză Saoirse Ronan și regizoarea americană Greta Gerwig au spus că lupta lui Swift pentru proprietate a rezonat cu ei în timp ce făceau adaptarea cinematografică din 2019 a filmului Little Women, a cărei autoare Louisa May Alcott deținea și drepturile de autor. Muzicianul american Melissa Etheridge a numit proiectul de reînregistrare „probabil cea mai impresionantă performanță muzicală pe care am văzut-o vreodată”. Muzicianul britanic Imogen Heap a numit proiectul „o carte neplăcută pentru a menține controlul asupra muncii [lui lui Swift] într-o industrie muzicală comercială care lucrează în mare parte împotriva muzicienilor”. Cântăreața și compozitoarea americană Maren Morris a spus că a găsit „inspirație profundă” în „curajul” lui Swift „întorcând situația cu oamenii de afaceri exploatatori și reluând proprietatea”. În 2023, The Guardian a opinat că „se desfășoară o revoluție în industria muzicală”, asistând la o nouă generație de artiste feminine, precum Zara Larsson, Dua Lipa și Rina Sawayama, ca urmare a priorității lui Swift de a dobândi drepturi de proprietate asupra drepturilor lor muzicale și de a menține. o atitudine sfidătoare față de pierderea tuturor drepturilor asupra casei de discuri.

„Swift este unul dintre puținii artiști cu puterea și profilul de a crea schimbări în lumea muzicii - atunci când acționează, industria ascultă. Revendicându-și stăpânii și atrăgând atenția asupra saga care o înconjoară, ea a făcut o declarație dramatică despre importanța ca artiștii să-și dețină opera și să refuze să-i lase pe alții să-și valorifice creativitatea. Sigur, este o multi-milionară, dar folosindu-și platforma în acest fel, îi motivează pe alți artiști, mai puțin consacrați, să lupte pentru o afacere mai bună.”

—Katie Rosseinsky, "How Taylor Swift is changing the music industry one re-record at a time"

Pe 12 noiembrie 2021, The Wall Street Journal a raportat că Universal Music Group, compania-mamă a actualei casete de discuri Swift, a dublat perioada de timp care restricționează artiștii să-și reînregistreze lucrările în ofertele lor de înregistrare de acum înainte. Ziarul a spus că schimbarea reprezintă „schimbarea dinamicii puterii în afacerile muzicale”, deoarece artiștii au început să ceară cote de venituri mai bune și proprietatea masteratelor asupra muzicii lor, stimulați de situația lui Swift. Weverse a spus că „industria înregistrărilor a urmărit îndeaproape proiectul de reînregistrare al lui [Swift] pentru a vedea unde s-ar putea duce și a început recent să reacționeze” și a subliniat că muzicienii au început să ceară drepturile asupra masteratelor lor „din ce în ce mai des” în urma controversă. Pe 17 noiembrie 2021, iHeartRadio a anunțat că posturile sale de radio vor reda doar melodiile „Taylor's Version” de acum înainte, cu planuri de a înlocui restul înregistrărilor mai vechi cu melodiile reînregistrate pe măsură ce acestea sunt lansate oficial.

După succesul reînregistrărilor lui Swift, casele de discuri și companiile au început să interzică contractual artiștilor de muzică să-și reînregistreze vreodată melodiile sau să mărească perioada de așteptare la 10-30 de ani. În octombrie 2023, Billboard a raportat că casele de discuri majore — Universal, Sony Music Entertainment și Warner Music Group — au revizuit clauzele privind reînregistrarea în contractele pentru noii semnatari, mai mulți avocați muzicali opunându-se acestei schimbări. În plus, mai mulți artiști s-au îndreptat către un acord de licență în care își păstrează controlul asupra masteratelor, deși contractele tradiționale în care label deține masteratele rămân mai frecvente. În ianuarie 2024, The Guardian a raportat că perioadele de păstrare pentru publicarea muzicală au scăzut de la 25 de ani în urmă cu trei decenii la între 12 și 15 ani. Potrivit jurnalistului din industria muzicală Eamonn Forde, partea de publicare a afacerii muzicale a fost „înaintea curbei”. Pe de altă parte, restricțiile de reînregistrare ale caselor de discuri devin mai lungi după problema Taylor Swift și că casele de discuri nu doresc reînregistrări, trebuie să își protejeze activele. „Nu vor ca produsul lor să fie înlocuit cu altceva”, a declarat avocatul din industria muzicală Erin M. Jacobson . Cu toate acestea, pentru „a rămâne competitive, casele de discuri tradiționale trebuie să ia în considerare niște structuri sau termeni alternativi care sunt puțin mai artistici- prietenos”, a spus ea.

Inspirație muzicală

Cântecele de pe fiecare dintre albumele lui Swift din 2020, „ My Tears Ricochet ” și „ Mad Woman ” din Folklore și „It’s Time to Go” de la Evermore, au fost subliniate de critici pentru referințele lor la dispută, Borchetta, și Braun. „My Tears Ricochet” este despre modul în care Swift s-a simțit trădat de Borchetta și folosește o metaforă funerară, în timp ce „Mad Woman” este despre „gaslighting” pe care Swift a experimentat în mâinile lui Braun. Interpretarea pe scară largă spune că piesele „ Vigilante Shit ” și „ Karma ” de pe albumul ei din 2022, Midnights, o discută și pe Braun. Criticul Vulture Jason P. Frank a opinat că decizia cântăreței americane Demi Lovato de a-și lansa albumul remix din 2023, Revamped, a fost inspirată de reînregistrările lui Swift.

Atenție academică

Controversa a fost și un subiect de studiu în instituțiile de învățământ superior . Pe 4 octombrie 2021, Universitatea Rafael Landívar din Guatemala a găzduit o conferință pe tema „Protecția internațională a drepturilor de autor: analiza cazului lui Taylor Swift”. În ianuarie 2022, un curs semestrial de primăvară axat pe cariera lui Swift și impactul său cultural a fost lansat la Tisch School of the Arts a Universității din New York, cu „dreptul de autor și proprietatea” ca unul dintre subiectele acoperite de programă . Universitatea Queen din Kingston oferă un curs semestrial de toamnă, intitulat „Moștenirea literară a lui Taylor Swift (Taylor's Version)”, concentrându-se pe impactul ei sociopolitic asupra culturii contemporane; programa sa include studiul unor melodii selectate din albumele de studio ale lui Swift, cu utilizarea versiunilor reînregistrate ori de câte ori este posibil. Universitatea din Virginia Darden School of Business a lansat un nou studiu de caz privind controversa masterat în septembrie 2023. În noiembrie 2023, Universitatea din Dakota de Sud a anunțat un curs de drept centrat pe interacțiunile lui Swift cu legea, care va examina reînregistrările ei și problemele legate de drepturile de autor.

Vezi și

• Impactul cultural al lui Taylor Swift
• Procesul Taylor Swift pentru agresiune sexuală
• Controversa Ticketmaster din 2022