Sari la conținut

Epoca de Aur a benzilor desenate

De la Wikipedia, enciclopedia liberă
Whiz Comics #2 (februarie 1940), prima apariție a supereroului Shazam.

Epoca de Aur a benzilor desenate descrie perioada 1938–1956, în care s-au dezvoltat masiv cărțile moderne de benzi desenate. Arhetipul supereroului a fost dezvoltat în această perioadă, iar multe personaje cunoscute precum Superman, Batman, Robin, Shazam, Căpitanul America, Femeia Fantastică și Canarul Negru au fost introduse.

Richard A. Lupoff⁠(d) a utilizat pentru prima dată termenul de „Epocă de Aur” în articolul „Re-Birth” publicat în numărul unu al publicației Comic Art⁠(d) în aprilie 1960.[1]

Jerry Siegel și Joe Shuster, creatorii lui Superman și ai lui Lois Lane.[2][3]

Debutul supereroului Superman în revista Action Comics #1 – publicată de Detective Comics[4] (predecesorul DC Comics) – este considerat de mulți începutul Epocii de Aur.[5][6] Popularitatea lui Superman a transformat benzile desenate într-o industrie de succes,[7] determinând companiile rivale să creeze supereroi asemănători pentru a profita de pe urma succesului său.[8][9]

Al Doilea Război Mondial

[modificare | modificare sursă]

Între 1939 și 1941, Detective Comics și compania soră, All-American Publications⁠(d), au introdus supereroi populari precum Batman și Robin, Femeia Fantastică, Flash, Green Lantern, Doctor Fate, Atom⁠(d), Hawkman⁠(d), Green Arrow și Aquaman.[10] Timely Comics⁠(d), predecesorul Marvel Comics din anii 1940, a vândute de milioane de reviste cu personajele Torța Umană⁠(d), Namor⁠(d) și Căpitanul America.[11] Deși personajele DC și Timely sunt foarte cunoscute astăzi, cea mai vândută revista cu supereroi a epocii[12] a fost Captain Marvel Adventures a editurii Fawcett Comics, având aproximativ 1,4 milioane de exemplare pentru fiecare număr. Benzile desenate erau publicate bisăptămânal pentru a profita de pe urma popularității lor.[13]

Eroii patrioti care purtau uniforme în culorile roșu, alb și albastru au fost deosebit de populari în timpul celui de-Al Doilea Război Mondial după debutul lui Shield⁠(d) în 1940.[14] O mare parte din eroii acestei perioade au intrat în conflict cu Puterile Axei; un exemplu este cartea Captain America Comics #1 (copertă datată⁠(d) martie 1941) în care personajul eponim îl lovește pe liderul nazist Adolf Hitler.[15]

Pe măsură ce benzile desenate au crescut în popularitate, editorii au început să publice cărți de diferite genuri. Personajele nonsupereroi ale Dell Comics⁠(d) (în special benzile desenate cu personaje animate Walt Disney licențiate) au depășit benzile desenate cu supereroi ale perioadei.[16] Editura a introdus personaje literare și de film precum Mickey Mouse, Donald Duck, Roy Rogers și Tarzan.[17] În această epocă, scriitorul și artistul Carl Barks – creatorul lui Donald Duck – a devenit cunoscut.[18] Mai mult, introducerea lui Archie Andrews⁠(d) în Pep Comics⁠(d) #22 (decembrie 1941) de către editura MLJ⁠(d) a dat naștere benzilor desenate pentru adolescenți⁠(d),[19] iar personajul a rămas popular până în secolul XXI.[20] În același timp, importul cărților de benzi desenate americane a fost interzis în Canada în baza legii War Exchange Conservation Act,[21] care restricționa importul de bunuri neesențiale. Editorii canadieni au reacționat la lipsa acestora prin lansarea propriilor cărți numite informal Canadian Whites⁠(d). Deși au fost populare în timpul războiului, au dispărut după ridicarea restricțiilor comerciale.

Perioada postbelică

[modificare | modificare sursă]

Cartea de benzi desenate educaționale Dagwood Splits the Atom a folosit personaje din benzile desenate Blondie⁠(d).[22] Potrivit istoricului Michael A. Amundson, personajele populare din benzile desenate au redus îngrijorările tinerilor cititori legate de posibilitatea unui război nuclear și au neutralizat anxietatea acestora cu privire la puterea atomică.[23] În aceeași perioadă, benzi desenate umoristice precum Mad⁠(d) de EC Comics⁠(d) și Uncle Scrooge de Four Color Comics⁠(d) (ambele în 1952) au debutat.[24][25]

În 1953, industria benzilor desenate a fost afectată de înființarea Subcomitetului pentru delincvența juvenilă din Senatul Statelor Unite.[26] După publicarea Seduction of the Innocent⁠(d) de către Fredric Wertham⁠(d), în care se susținea că benzile desenate cauzează delicvență juvenile, editori precum William Gaines⁠(d) au fost citați să depună mărturie în cadrul unor audieri publice.[27] În consecință, Comics Code Authority⁠(d) a fost creată de Association of Comics Magazine Publishers⁠(d) cu scopul de a cenzura benzile desenate.[28] EC Comics și-a anulat cărțile polițiste și horror, concentrându-se cu precădere pe revista Mad.[28]

Coperta Western Thrillers #2, 1948.
Sfârșitul anilor '40 este caracterizat de popularizarea revistelor western.[29]

La sfârșitul anilor 1940, popularitatea benzilor desenate cu supereroi a intrat în declin. În încercarea de a nu-și pierde cititorii, editurile au început să publice diverse genuri: benzi desenate despre război, benzi desenate western, benzi desenate științifico-fantastice, benzi desenate romantice, benzi desenate polițiste și benzi desenate horror.[30]

În 1946, Superboy⁠(d), Aquaman și Green Arrow de la DC Comics au fost transferați de la More Fun Comics⁠(d) la Adventure Comics⁠(d), iar More Fun s-a reprofilat pe umor.[31] În 1948, All-American Comics – antologie cu aventuri ale personajelor Green Lantern, Johnny Thunder⁠(d) și Dr. Mid-Nite⁠(d) – a fost înlocuită cu All-American Western.[32][33] În anul următor, Flash Comics și Green Lantern au fost anulate. În 1951, All Star Comics a devenit All-Star Western⁠(d).[34] Star Spangled Comics⁠(d) a fost redenumită Star Spangled War Stories⁠(d),[35] iar Sensation Comics⁠(d) – care prezenta aventurile Femeii Fantastice – a fost anulată în 1953.[36] Singurele benzi desenate cu supereroi publicate pe parcursul anilor 1950 au fost Action Comics, Adventure Comics⁠(d), Batman⁠(d), Detective Comics, Superboy⁠(d), Superman⁠(d), Wonder Woman⁠(d) și World's Finest Comics⁠(d).[37]

Plastic Man⁠(d) a apărut în benzile desenate Police Comics⁠(d) ale editurii Quality Comics⁠(d) până în 1950, iar apoi a fost reprofilată pe povești polițiste; aventurile personajului au continuat să apară pănă la numărul 52 din februarie 1955. The Human Torch a editurii Timely Comics a fost anulată după numărul 35 (martie 1949)[38] și Marvel Mystery Comics⁠(d) a fost transformată în benzile desenate horror Marvel Tales⁠(d) odată cu numărul #93 (aug. 1949).[39] Sub-Mariner Comics a fost anulată după numărul 42 (iunie 1949) și Captain America Comics, publicată la momentul respectiv sub titlul Captain America's Weird Tales, după numărul 75 (februarie 1950). Black Cat⁠(d) al Harvey Comics a fost anulată în 1951 și reprofilată pe benzi desenate horror în același an, titlul său fiind schimbat în Black Cat Mystery, Black Cat Mystic și, în cele din urmă, Black Cat Western pentru ultimele două numere.[40] Daredevil⁠(d) al Lev Gleason Publications⁠(d) a fost eliminat din titlul cărții, fiind depășit în popularitate de Little Wise Guys⁠(d) în 1950.[41] Whiz Comics, Master Comics⁠(d) și Captain Marvel Adventures ale editurii Fawcett Comics au fost anulate în 1953, iar The Marvel Family⁠(d) a fost anulată în anul următor.[42] Epoca de Argint ia naștere odată cu debutul unei versiuni diferite a supereroului DC Comics Flash (Barry Allen)⁠(d) în cartea Showcase⁠(d) #4 (octombrie 1956).[43][44][45]

  1. ^ Quattro, Ken (). „The New Ages: Rethinking Comic Book History”. Arhivat din original la . Accesat în . ... according to fanzine historian Bill Schelly, 'The first use of the words "golden age" pertaining to the comics of the 1940s was by Richard A. Lupoff in an article called'"Re-Birth' in Comic Art #1 (April 1960). 
  2. ^ Interview with Joe Shuster by Bertil Falk in 1975, quoted in Alter Ego #56 (Feb 2006):
    "SHUSTER: [...] I conceived the character in my mind's eye to have a very, very colorful costume of a cape and, you know, very, very colorful tights and boots and the letter "S" on his chest.
    FALK: You did that, not Siegel?
    SHUSTER: Yes, yes. I did that because that was my concept from what he described, but he did inspire me [...]"
  3. ^ Siegel's unpublished memoir, The Story Behind Superman (Arhivat în , la Wayback Machine.), as well as an interview with Thomas Andrae in Nemo #2 (1983), corroborate each other that Clark Kent's timid-journalist persona and Lois Lane were developed in 1934.
  4. ^ „Action Comics #1”. Grand Comics Database. Accesat în . 
  5. ^ „The Golden Age of Comics”. History Detectives: Special Investigations. PBS. Accesat în . The precise era of the Golden Age is disputed, though most agree that it was born with the launch of Superman in 1938. 
  6. ^ Spiegelman, Art (). „Art Spiegelman: golden age superheroes were shaped by the rise of fascism”. The Guardian (în engleză). ISSN 0261-3077. Accesat în . 
  7. ^ Goulart, Ron (). Comic Book Culture: An Illustrated History (ed. 1st American). Portland, Oregon: Collectors Press. p. 43. ISBN 9781888054385. 
  8. ^ Eury, Michael (). The Krypton Companion: A Historical Exploration of Superman Comic Books of 1958-1986. Raleigh, North Carolina: TwoMorrows Publishing. p. 116. ISBN 1893905616. since Superman inspired so many different super-heroes. 
  9. ^ Hatfield, Charles (). Alternative Comics: An Emerging Literature (ed. 1st). Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi. p. 10. ISBN 1578067197. the various Superman-inspired "costume" comics 
  10. ^ Various (). The DC Comics Rarities Archives, Vol. 1. New York, New York: DC Comics. ISBN 1401200079. 
  11. ^ Vernon Madison, Nathan (). Anti-Foreign Imagery in American Pulps and Comic Books, 1920–1960. Jefferson, North Carolina: McFarland & Company. pp. 107–108. ISBN 978-0786470952. 
  12. ^ "Comic Book Success Stories". The Museum of Comic Book Advertising. Accesat 23 aprilie 2023. By the middle of the decade, Captain Marvel had received a self-titled comic book, Captain Marvel's Adventures [sic], which had a circulation that reached 1.3 million copies per month. Captain Marvel's circulation numbers exceeded National's Superman title and the rivalry between the companies led National to sue Fawcett for plagiarism.
  13. ^ Morse, Ben (iulie 2006). „Thunderstruck”. Wizard (179). 
  14. ^ Madrid, Mike (). Divas, Dames & Daredevils: Lost Heroines of Golden Age Comics. Minneapolis, MN: Exterminating Angel Press. p. 29. 
  15. ^ „Captain America Comics (1941) #1”. Marvel Comics. Accesat în . 
  16. ^ Benton, Mike (noiembrie 1989). The Comic Book in America: An Illustrated History. Dallas, Texas: Taylor Publishing Company. p. 158. ISBN 0878336591. 
  17. ^ Duncan, Randy; J. Smith, Matthew (). Icons of the American Comic Book: From Captain America to Wonder Woman, Volume 1. Santa Barbara, California: Greenwood Publishing Group. pp. 193–201. ISBN 978-0313399237. 
  18. ^ „Donald Duck "Lost in the Andes" | The Comics Journal”. Tcj.com. . Accesat în . 
  19. ^ Nadel, Dan (). Art Out of Time: Unknown Comics Visionaries, 1900–1969. New York: Abrams Books. p. 8. ISBN 0810958384. 
  20. ^ Telling, Gillian (). „Mark Waid discusses 'overwhelmingly positive' reaction to Archie Andrews' new look after 75 years of Archie”. Entertainment Weekly. Time Inc. Accesat în . 
  21. ^ The War Exchange Conservation Act, 1940, S.C. 1940-41, c. 2
  22. ^ „Dagwood splits the atom | The Ephemerist”. Sparehed.com. . Arhivat din original la . Accesat în . 
  23. ^ Zeman, Scott C.; Amundson, Michael A. (). Atomic Culture: How We Learned to Stop Worrying and Love the Bomb. Boulder, Colorado: University Press of Colorado. p. 11. ISBN 9780870817632. 
  24. ^ Gertler, Nat; Lieber, Steve (). The Complete Idiot's Guide to Creating a Graphic Novel. New York: Alpha Books. p. 178. ISBN 1592572332. 
  25. ^ Farrell, Ken (). Warman's Disney Collectibles Field Guide: Values and Identification. Iola, Wisconsin: Krause Publications. p. 327. ISBN 0896893227. 
  26. ^ Binder, Arnold; Geis, Gilbert (). Juvenile Delinquency: Historical, Cultural & Legal Perspectives (ed. Third). Cincinnati, Ohio: Routledge. p. 220. ISBN 1583605037. 
  27. ^ Kiste Nyberg, Amy (). Seal of Approval: The History of the Comics Code (Studies in Popular Culture). Jackson, Mississippi: University Press of Mississippi. p. 59. ISBN 087805975X. 
  28. ^ a b Kiste Nyberg, Amy. „Comics Code History: The Seal of Approval”. cbldf.org. Comic Book Legal Defense Fund. Arhivat din original la . Accesat în . 
  29. ^ Kovacs, George; Marshall, C. W. (). Classics and Comics. New York: Oxford University Press. p. 109. ISBN 9780199734191. 
  30. ^ Kovacs, George; Marshall, C. W. (). Classics and Comics. New York: Oxford University Press. p. 109. ISBN 9780199734191. 
  31. ^ Daniel, Wallace; Gilbert, Laura (). DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. New York: DK Publishing. p. 51. ISBN 978-0756667429. Following More Fun Comics change in focus the previous month, the displaced super-heroes Superboy, Green Arrow, Johnny Quick, Aquaman, and the Shining Knight were welcomed by Adventure Comics. 
  32. ^ Booker, M. Keith (). Comics Through Time: A History of Icons, Idols, and Ideas:. ABC-CLIO. p. 11. 
  33. ^ Mougin, Lou (). Secondary Superheroes of Golden Age Comics. McFarland Incorporated Publishers. p. 417. 
  34. ^ Nevins, Jess (). The Evolution of the Costumed Avenger: The 4,000-Year History of the Superhero. ABC-CLIO. p. 242. At DC, Flash and Green Lantern had been canceled in 1949; All-Star Comics (home of the Justice Society of America) became All-Star Western 
  35. ^ Booker, M. Keith (). Comics Through Time: A History of Icons, Idols, and Ideas. ABC-CLIO. p. 355. 
  36. ^ „Sensation Mystery”. comics.org. Accesat în . 
  37. ^ Schelly, William (). American Comic Book Chronicles: The 1950s. TwoMorrows Publishing. ISBN 9781605490540. 
  38. ^ „The Human Torch”. Grand Comics Database. Accesat în . 
  39. ^ „Marvel Mystery Comics”. Grand Comics Database. Accesat în . 
  40. ^ Schoell, William (). The Horror Comics: Fiends, Freaks and Fantastic Creatures, 1940–1980s. Jefferson, North Carolina: McFarland & Company. p. 82. ISBN 978-0786470273. 
  41. ^ Plowright, Frank (). The Slings & Arrows Comic Guide. Marietta, Georgia: Top Shelf Productions. p. 159. ISBN 0954458907. 
  42. ^ Conroy, Mike (). 500 Great Comic Book Action Heroes. Hauppauge, New York: Barron's Educational Series. p. 208. ISBN 0764125818. 
  43. ^ Shutt, Craig (). Baby Boomer Comics: The Wild, Wacky, Wonderful Comic Books of the 1960s!. Iola, Wisconsin: Krause Publications. p. 20. ISBN 087349668X. The Silver Age started with Showcase #4, the Flash's first appearance. 
  44. ^ Sassiene, Paul (). The Comic Book: The One Essential Guide for Comic Book Fans Everywhere. Edison, New Jersey: Chartwell Books, a division of Book Sales. p. 69. ISBN 9781555219994. DC's Showcase No. 4 was the comic that started the Silver Age 
  45. ^ „DC Flashback: The Flash”. Comic Book Resources. . Arhivat din original la . Accesat în . 

Legături externe

[modificare | modificare sursă]